María Fernanda Mora del Río

María Fernanda Mora del Río es artista plástica y visual de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas y magíster en historia del arte de la Universidad de los Andes. Combina su profesión docente con las prácticas artísticas, investigativas y curatoriales. Actualmente realiza proyectos de curaduría y museografía con el Museo Ricardo Rueda González de Historia de la Medicina de la Academia Nacional de Medicina de Colombia. Su enfoque investigativo gira en torno a las relaciones entre la historia del arte y la medicina en Colombia. Asimismo, tiene intereses en la curaduría de arte contemporáneo. Es autora del libro Ojo clínico: una aproximación a la fotografía médica en Colombia.

Dentro de su trayectoria ha obtenido diferentes reconocimientos como: la Residencia Paint and Print de la fundación ARNA en Harlösa, Suecia, la nominación al Salón de Arte Joven de la FUGA, la Beca nacional para laboratorios en El Parqueadero como miembro del colectivo La Aguja de Zurcir, la Beca para laboratorios en Plataforma Bogotá como miembro del colectivo El Desguazadero, programa de Residencias artísticas PRAC de Cooperartes en la línea de arte y tecnología con El Desguazadero, la Beca laboratorio de fotografía experimental de la FUGA como parte de El Desguazadero, la Beca Nacional de curaduría Histórica de la FUGA y la Residencia Internacional en Curaduría en Belo Horizonte, Brasil del Ministerio de Cultura.

Juan José López

Juan José López es un artista plástico y electrónico con competencias y experiencia en diseño, interfaces, proyectos de museología y trabajo con comunidades. Trabaja en el campo electromecánico y electrónico, específicamente como consultor, desarrollador y constructor de máquinas de baja y alta tecnología hechas de materiales descartados, combinando técnicas artesanales con conocimientos industriales y artísticos. Sus proyectos abarcan experiencias y productos digitales para el procesamiento y visualización de datos en el campo artístico, comercial e industrial.

Entre sus logros, Juan José ha sido ganador de la Beca para Laboratorios de Arte y Ciencia en Plataforma Bogotá y la Beca PRAC para proyectos de arte y ciencia en Cooperartes. Formó parte de la muestra de arte electrónico Voltaje (2016-2017) y fue reconocido por Arts at Cern como miembro del colectivo Atractor al ganar el Collide Awards de 2018. Recientemente, en 2023, fue galardonado con el Grand Prix Ars Electronica en la categoría de música digital en Linz, Austria. Actualmente, expone su obra en la exposición itinerante Broken Symmetries/Quantum, exhibida en lugares como el instituto iMAL en Bruselas, el National Taiwan Museum of Fine Arts en Taichung, el CCCB de Barcelona y FACT en Liverpool desde 2018.

Su experiencia incluye proyectos destacados como el desarrollo de animaciones en Unreal Engine, aplicaciones móviles y web para el Museo del Oro Zenú (2022), así como la creación de instalaciones audiovisuales multicanal para "Hay Futuro si hay Verdad" (2023) de la GIZ y la Comisión de la Verdad. Otros proyectos incluyen "Putumayo, Lugar de Paz y Reconciliación" (2022) con la Unión Europea, y "Journey Experience NYC" (2022-2023) donde dirigió arte y contenido audiovisual para experiencias teatrales y de realidad aumentada en Nueva York. Además, ha colaborado en proyectos educativos como "Mapa Coincidencia" para Pro Helvetia, y ha trabajado en visualización de datos para el libro de Jorge Haro.